Стиль Бидермайер (Biedermeier) — первый самодостаточный стиль среднего класса, возник  в Австрии в период между Венским Конгрессом (1815 г.), перечертившим карту Европы, и революцией 1848 года. Вена становится ведущим городом в Европе в области моды и искусства, а обыватели становятся законодателями стиля. Стиль Бидермайер выражает образ жизни типичного бюргера — сентиментальность, чистоплотность, функциональность быта и протестантская умеренность во внешних проявлениях. Biedermeier  — имя типичного австро-немецкого обывателя, вымышленного литературного персонажа из стихов поэта Эйхродта (Biedermaiers Liederlust — «увеселительные песенки Славного Мейера») (нем. Biedеrmеiеr — игра слов: «Славный (добрый, честный) Майер» от Biedеmiann и Mеiеr). Бидермайер — стиль преуспевающего буржуа, прежде всего немецкого и австрийского. Ему свойственны безопасность, интимность, комфорт и умеренность. 

В историю мебели Австрия вошла двумя великими достижениями — стилем бидермайер и гнутой мебелью. Без этих двух сюжетов не возникнет ясной картины развития мебели в XIX веке, и многое останется непонятным в XX веке.  Оба эти явления вызвал к жизни специфический венский вкус и венское чувство формы, в обоих случаях речь идёт об оригинальном ответе классической традиции на вызовы времени. 

С XIX века задача разработки трансформируемой мебели становится весьма актуальной проблемой. В прогностических разработках XX века трансформируемой мебели отводилась главенствующая роль, а грядущий XXI век открывает немыслимые прежде потребности и возможности дизайн-разработки и производства трансформируемой мебели. Но почти всегда, начиная с XIX века, среди целей разработки трансформируемой мебели просматривается идея разумного использования жилого пространства.  История трансформируемой мебели насчитывает десятки столетий, и на протяжении веков менялись целевые установки и приоритеты в её разработке, включая не только рациональные резоны, но и такие, на первый взгляд избыточные, иррациональные доводы, как занимательность функциональных преобразований мебели или повышение её значимости в качестве дорогого престижного предмета, дарующего особый комфорт.

Каждый, кто хотя бы немного знаком с японской живописью, не мог не обратить внимания на то, что очень многие картины исполнены на ширмах. Ширмы с росписью встречаются и в других странах дальневосточного региона. Но, пожалуй, лишь в Японии такая форма живописи получила широкое распространение и заняла важное место в истории изобразительного искусства. Краткое рассмотрение истории ширмы-картины, её двуединства как предмета утилитарного и художественного одновременно позволяет многое сказать о важных сторонах японской культуры — от философско-мировоззренческих до бытовых. Но это возможно лишь в том случае, если видеть эту конкретную вещь не изолированно (в музейной витрине), но как органическую часть системы — жизнестроительной и художественной. 

На первый взгляд, ширму с трудом можно назвать предметом мебели, настолько она декоративна и, казалось бы, малофункциональна. Но это далеко не так. Слово mobiel (мебель) происходит от mobiele, что означает «подвижный, передвижной». Так какая вещь больше, чем ширма достойна называться мебелью? Ведь вся её суть в движении, переменчивости, способности преобразовать пространство. Большие помещения с её помощью легко разделить на несколько зон. В русский язык слово «ширма» пришло из немецкого, в котором schirm обозначает: щит, заставка, заслон. По-французски её называют ecran, что обозначает некий импозантный объект, загораживающий другой, непрезентабельный. В английском языке ширма присутствует как screen.

История жалюзи.  Конструктивные особенности жалюзи. Горизонтальные жалюзи.  Вертикальные жалюзи.  Рулонные шторы.  Жалюзи с электроприводом. Интеграция управления жалюзи в систему  «Умный Дом». Чистка жалюзи. Материалы ламелей жалюзи. Жалюзи из алюминия. Жалюзи из пластика. Жалюзи из нетканных материалов. Тканевые жалюзи. Жаккардовые ламели жалюзи. Плетённые жалюзи из древесных волокон. Деревянные жалюзи. Типичные ошибки при заказе жалюзи. Монтаж и крепление жалюзи различных конструкций.

B&B Italia — один из лидеров мирового промышленного дизайна. B&B Italia не только представляет современные продукты, но и формирует основные тенденции, учитывая насущные потребности и вкусы потребителей. Список дизайнеров, которые сотрудничали со знаменитой итальянской мануфактурой, огромен. В него входят громкие имена: Антонио Читтерио (Antonio Citterio), Патриция Уркиола (Patricia Urquiola), Джеффри Бернетт (Jeffrey Bernett), Винсент Ван Дуизен (Vincent Van Duysen), Марио Беллини (Mario Bellini), Заха Хадид (Zaha Hadid), Джеймс Ирвин (James Irvine), Гаэтано Пеше (Gaetano Pesce), Ричард Саппер (Richard Sapper), Вико Маджистретти (Vico Magistretti) и многие другие.  

Gervasoni специализируется на производстве плетеной мебели и аксессуаров из лозы, тростника, бамбука, раттана, манильской пеньки. Gervasoni — одна из старейших в Италии, существует с 1882 года. Фабрика пережила возрождение в 90-х годах, благодаря приходу на должность главного дизайнера Паолы Навоне (Paola Navone). У поклонника традиционной плетёной мебели стиль  Gervasoni вызовет, вероятно, лёгкое замешательство. Вместо привычных гнутых линий, подчёркнутой пластики, яркой декоративности — модульное построение, прямоугольные очертания, предельный лаконизм. Однако при ближайшем знакомстве с продукцией Gervasoni приходит понимание, что именно такая мебель спокойно и уверенно впишется в современный интерьер, сделает его тёплым и эмоциональным без откровенного и навязчивого стилизаторства «под экзотику».

Vitra – одна из первых транснациональных компаний на рынке промышленного дизайна. Статус мирового лидера промышленного дизайна Vitra заслужила благодаря не только функциональности и практичности своей продукции, но и высоким уровнем дизайнерских решений. Для достижения результата, Vitra стремится работать только с дизайнерами, которые не только доказали свою состоятельность, но и стали всемирно известны. Результат жёсткого отбора  — проекты, которые остаются актуальными и через 50 лет после своего изобретения. Среди наиболее знаменитых мастеров промышленного дизайна, сотрудничавших с Vitra -  Филипп Старк (Philippe Starck), Мартен ван Северен (Marten van Severen), Чарльз и Рэй Эймс (Charles & Ray Eames), Джордж Нельсон (George Nelson), Марио Беллини (Mario Bellini), Антонио Читтерио (Antonio Citterio), Рон Арад (Ron Arad), Альберто Меда (Alberto Meda),  Вернер Пантон (Verner Panton), Хелла Йонгериус (Hella Jongerius), Джаспер Моррисон (Jasper Morrison).  

Множество имён неразрывно связаны с именем Аурелио Дзанотты (Aurelio Zanotta) и его фабрики Zanotta S.p.A. Продукция фабрики создавалась и создаётся по проектам великих мастеров индустриального дизайна: Акилле Кастильони, Алессандро Мендини, Этторе Соттсасс, Андреа Бранци, Марко Дзанузо, Энцо Мари, Джо Коломбо, Карим Рашид……

«Некоторые изделия — это всего лишь усовершенствования уже известных типов и образов. Через совсем иные вещи я стараюсь донести моё сообщение и открыть новые дороги, основанные на интуиции и желаниях, нежели на общественных потребностях».   Aurelio Zanotta 

Детская комната играет очень важную роль в развитии личности ребенка, так как для него это и игровая комната, и место, откуда начинается познание мира, и спальня. От того, насколько ребенку будет удобно и комфортно находиться в своей комнате, зачастую зависит правильное формирование его личности, развитие способностей и талантов. Детская мебель должна быть яркой, легкой,  мобильной, устойчивой, многофункциональной,  безопасной, словом, мебелью для жизни. Особые требования безопасности относятся не только к отсуствию острых углов, но и к экологичности материалов, используемых для изготовления детской мебели. Такими материалами являются МДФ и ДСП не ниже класса С1, а для грудных детей только ДСП класса С0. 

Есть компании, чей бренд, что называется, «увсехнаслуху». А есть компании, которые не просто сделали свой бренд широко известным, они смогли превратить своё имя в символ некоего образа жизни, крепко войдя в сознание миллионов людей и став неотъемлемой частью их жизни. Одна из таких компаний – IKEA. 

История IKEA. Принципы ведения бизнеса IKEA. Ценообразование IKEA. Индивидуальность IKEA. Кампрад. IKEA – структура компании. IKEA – проблемы, слухи, сплетни, репутация. Проблемы IKEA в Российских регионах. История вопроса. IKEA: Экономика должна быть экономной. Как создать культовый бренд: советы IKEA

Yves Delorme – это часть семейной фирмы ТИССАЖ ФРЕМО, главный офис которой находится в PALAIS ROYAL в Париже. ФРЕМО производит постельное бельё высочайшего качества с 1845 года, являясь старейшим текстильным производством во Франции. Фабрика ФРЕМО стала первой во Франции, предложившей своим клиентам не однотонные ткани с вышивкой, как это делали все производители постельного белья, а ткани с набивным рисунком, произведя тем самым революцию в своей отрасли. Идя по пути созидания и инноваций, ФРЕМО так же первым начал производство постельного белья из жаккардовых тканей. Компания гордится своей силой и опытом , приобретенным за более чем 160 лет успешной работы, сначала только производителем, а в наши дни и как эксклюзивным поставщиком модного постельного белья по всему миру.  

Английскую мебель не спутаешь ни с французской, ни с итальянской — это особый феномен, стилистически определённый и узнаваемый. Феномен потому, что речь идёт не о местных особенностях, которые можно найти везде, а о чёткой оригинальной концепции, лежащей в основе «английского вкуса», так разительно отличающей английскую мебель от любой другой. Так сложилось исторически, но это и прямое следствие специфики английской культуры. Последовательный консерватизм и приверженность традициям. Своеобразие и оригинальность, тщательно сохраняемая изолированность. Британцы всегда играют по своим правилам. 

Французскую мебель не спутаешь ни с английской, ни с итальянской, но её специфика ускользает от общих определений, типа «красивее» или «удобнее». Чтобы уловить её, нужно учитывать главный, определяющий аспект — непрерывную, генетическую традицию присутствия в этой культуре красивых вещей, вне зависимости от смены стилей, экономических спадов и подъёмов, войн и даже катастрофических революций.  Если, например, итальянская мебель эпохи барокко своим видом хотела «подняться» до архитектуры, скульптуры, живописи, то французская барочная мебель — это именно мебель. Это не значит, что она менее эффектна — от шкафа работы Буля захватывает дух не меньше, чем от какой-нибудь барочной церкви, но в его работах стиль выражен специфическими средствами только этого вида искусства, а значит, перспективы развития открывались многообещающие. Вероятно, это и стало причиной того, что, начиная с середины XVII века, европейское лидерство в области мебели от нидерландцев, фламандцев и итальянцев перешло к французам и утвердилось за ними надолго.

Русская мебель в своём развитии прошла в основном те же исторически сложившиеся стили, что и европейская мебель. Но в русских образцах всегда чувствуется большая самобытность, оригинальность трактовки формы и отделки изделия с выявлением своего национального характера. В Древней Руси мебель создавалась народными мастерами-умельцами, на протяжении веков выработавшими очень удобные формы и конструкции, передававшиеся из поколения в поколение и сохранившиеся в быту (особенно в крестьянской мебели) до XIX века. Мебель была тесно связана с архитектурной планировкой помещений, нередко встраивалась в точно отведённое ей место. Основными предметами обстановки жилища были лавки, скамьи и табуретки с квадратными или круглыми сиденьями, носившие название стульца или стольца. Открытые полки для посуды, настенные или стоящие на полу шкафы, массивные столы, снабженные ящиками или шкафчиками.

Возникновение и развитие основных форм крестьянской мебели неразрывно связано с изменениями, происходившими в городском жилище. Мебельные формы, бытовавшие в городах, будь то столы, лавки, сундуки, поставцы или шкафы, пришли на Русь из Европы. В ХVII веке преобладали немецкие традиции, а формы городской мебели ХVIII столетия складывались под влиянием приглашённых в страну западных архитекторов. Российские крестьяне, отправляясь из деревень на заработки в провинциальные города, видели мебель, выполненную городскими ремесленниками, которые, в свою очередь, ориентировались на столичных мастеров, удовлетворявших вкусы более богатых заказчиков и работавших с оглядкой на дворцовую моду. По возвращении в деревню крестьяне неумело пытались воссоздать увиденные вещи, и в их изделиях порой мы видим влияние голландских, французских и английских культур. Творчество крестьян и изделия городских мастеров различались, как убранство небольшой сельской церкви и городского собора. Так постепенно складывались традиции изготовления крестьянской мебели, обретая свою самобытную эстетику.

Natuzzi  — мир кожаных диванов, состоящий из бесчисленных вариантов форм, конструкций, расцветок, фактур обивки. Постоянным остаётся только высший класс дизайна и исполнения и подлинность во всём: только натуральная кожа, только натуральный древесный каркас и проч. Почти все детали изготавливаются вручную. Именно благодаря Natuzzi дорогой кожаный диван приобрел популярность и стал мечтой потребителя. «Изготовленные с проверенными временем аккуратностью и бережливостью, наши диваны являются идеальным сочетанием ручной работы с наиболее современными технологиями. Именно это сочетание позволяет нам объединить традиционное мастерство с качеством и эффективностью.  Новые модели покрытия и цвета созданы при моем личном наблюдении».  Pasquale Natuzzi

Древнейшим государством, образцы мебели которого сохранились до наших дней, является Египет. В прошлом эта страна широко применяла дерево для своих нужд, вывозя его из соседних стран. Древняя египетская мебель делалась почти сплошь из дерева. Древнейшие из известных нам образцов были найдены в царских погребениях ранней династической эпохи (3400-2980 гг. до н. э.). Это обломки ларцов чёрного дерева, инкрустированных слоновой костью, обычный и складной табуреты с ножками в виде копыт жвачных животных (табуреты сделаны из дерева, но ножки вырезаны из целых слоновых клыков). От III династии (2980-2000 гг. до н. э.) уцелели кровати, стулья и разнообразных размеров ларцы чёрного дерева с инкрустацией из зелёного и синего малахита, бирюзы, ляпис-лазури и слоновой кости, с ножками, изображающими львиные лапы или копыта быков, причём передние и задние ножки мебели сделаны соответственно форме передних и задних ног животного. В эпоху Среднего царства (2000-1500 гг. до н. э.) столярное искусство достигает подлинного расцвета и поражает масштабами изготовляемых изделий.

Рекомендации по установке систем шкафов-купе. Система — это всё то, что нужно, чтобы собрать шкаф, исключая зеркала, панели и стёкла, то есть всё то «железо». Схемы крепления систем шкафов-купе. Навесные, упорные, распашные, складывающиеся системы. Компоненты систем шкафов-купе. Монтаж систем шкафов-купе.  

Вначале несколько слов о том, как НЕ нужно ухаживать за мебелью. Первое: нет ни одной обивочной ткани или съёмного покрытия, которые можно было бы стирать – как «на руках», так и в автоматических стиральных машинах и машинах активаторного типа. Второе: категорически не рекомендуется сушка мебели с применением пылесоса, фена и т.д.

Очень важно правильно установить функциональные размеры мебели, в соответствии с которыми конструируют каркас. При определении их следует принимать во внимание размеры человека.  Для того чтобы рассчитать, например, размеры кресла в соответствии с размерами потребителя, нужно весь рост человека разделить на 20 равных частей. Если он будет равняться, например, 170 см, то 1/20 часть составит 85 мм. Для определения высоты и глубины сиденья кресла нужно взять 11 таких частей, которые составят 935 мм (85X11).  Следует прибавить 40 мм на одежду и тогда общая сумма будет 975 мм. Высота сиденья должна достигать колен, что равняется 5 частям, т. е. 425 мм (85X5). Для удобства высота обивки ближе к спинке снижается и должна быть на 30 мм меньше, что составит 395 мм. Глубина сиденья будет равняться 6 частям, т. е. 510 мм (85x6)......

Большинство кухонь проектируются слишком маленькими. Минимальная площадь кухонного помещения должна составлять 8 м2. Небольшие помещения требуют тщательного планирования. Важна не столько площадь кухни, сколько полезная площадь для целесообразной расстановки мебели и оборудования. При размещении оборудования следует обращать внимание на то, чтобы пути были минимальными, отвечали последовательности рабочего процесса и было бы достаточно места для движения. Стандартные размеры мебели и оборудования кратны 60 см. Идеальная длина фронта, занимаемого оборудованием и мебелью —7 м....Схемы расположения кухонного оборудования. Эргономические параметры кухонного оборудования. Планировка кухонных помещени. Планировка помещений столовых и габариты столовой мебели.

В технологическом процессе изготовления мебели большое значение имеет предварительная подготовка обойных материалов. Это дает возможность экономно расходовать их, облегчает правильное ведение процесса и в значительной степени предотвращает возможные дефекты в мебели. Прежде, чем приступить к обойным работам, необходимо подсчитать количество требующихся материалов. Вместе с облицовочными тканями подготавливают также декоративные материалы — шнур, тесьму, пуговицы и т. п., проверяют их качество, отмеряют, взвешивают или подсчитывают нужное количество.  Виды обойных и подкладочных материалов и способы их подготовки. Способы раскроя и сшивания обойного материала. Виды швов.

Прежде чем снимать старую обивку, сделайте основные измерения, чтобы оценить, сколько обивочной ткани вам придется купить. Работая в обычной манере снаружи вовнутрь, измерьте самые длинные и самые широкие части подлокотника и спинки, а также снимите все размеры с таких элементов, как подушечка для головы, передняя сторона сиденья и передние стороны подлокотников. На внутренних сторонах подлокотников и спинки добавьте несколько дополнительных сантиметров ткани, которые подбиваются вовнутрь сиденья. Выполнив все эти основные измерения, сделайте на бумаге диаграмму, располагая вертикальные измерения вертикально и имея в виду, что ширина большинства обивочных тканей составляет 130 см. 

Правильный подбор пружин для мягкой мебели имеет очень большое значение. Прежде чем начать обойные работы, необходимо определить конечную высоту обивки и ее назначение. Степень упругости обивки и ее подъемной силы определяется количеством и высотой пружин, количеством витков, толщиной и качеством проволоки. Пружины, изготовленные из проволоки большего диаметра, образуют более прочную и упругую обивку, чем пружины той же высоты, но из более тонкой проволоки. Высокие пружины, изготовленные из проволоки соответствующего диаметра, но сильно осаженные при перевязке, образуют жесткую и недостаточно упругую обивку. Иногда используют немного пружин, но они имеют большой диаметр проволоки.....

Накладывание набивочного материала  производят как при пружинной, так и беспружинной обивке. При формовании набивочного материала мебель приобретает соответствующую форму.  Наиболее простой способ формования набивочного материала применяется при изготовлении мебели с беспружинной обивкой, например, стульев, независимо от того, накладывается ли набивочный материал на отдельную раму или непосредственно на коробку. Набивочный материал может формоваться разными способами, в зависимости от того, какую окончательную форму требуется придать данному предмету. Борта могут быть сформованы на одной линии с коробкой, либо выступать вперед. Набивочный материал может быть сформован без бортов, образуя плоскую обивку. ....

Профессиональное обновление обивки подразумевает не только смену ткани, определяющей внешний вид мебели, но и ремонт внутренней опорной структуры (восстановление упругости пружин, укрепление опорной конструкции). В дополнение к терпению и кропотливому труду обновление обивки требует нескольких уникальных в своем роде инструментов и материалов. Эти инструменты специально предназначены для удаления старых и крепления новых тканей. Описанные ниже инструменты и материалы можно купить в магазинах. 

Существенной новинкой по сравнению с Грецией было использование в римской мебели пластичных украшений (резьба по дереву и металлическая пластика). Для мебели наиболее часто использовалась древесина кедра, туи, оливы, ясеня и клена, для интарсии — самшит, пальма, платан и черное дерево. Декоративное оформление зависело от характера применявшихся инструментов, было много выточенных и изготовленных рубанком элементов мебели. В обиходе были различные типы мебели, отвечающие разнообразным запросам. Что касается мебели для сидения, то здесь почти неизменными оставались табурет, складной стул и кресло. Табуреты без спинки (sella, scamnum, subsellium) были из древесины или бронзы с выточенными ножками, в оформлении которых частично чувствовалось влияние этрусской техники литья из бронзы. Тип складного т. н. курульного (парадного) стула (sella curulis) использовали важные персоны, а курульное императорское кресло (sella imperatoris) — только император.

Древний грек был, прежде всего, существом общественным. Поэтому долгое время роскошью в Греции могли отличиться только общественные здания (в первую очередь, храмы). Жалкие частные жилища даже у богачей были лишены элементарных удобств. Количество видов мебели в греческом доме было незначительным, скромность жилища, климат, одежда и обычаи не требовали так много мебели. Большинство произведений греческого искусства, в том числе и мебель, было цветным. Резные или инкрустированные орнаменты были сильно раскрашены, что делало деревянные предметы еще более яркими, красивыми. Греки уже знали способы интарсии из серебра, слоновой кости и черепахи. Они отдавали предпочтение строгим тектоническим формам.