Имя Читтерио ассоциируется с символом успеха и в мире моды, так как он активно создаёт бутики, шоу-румы и разрабатывает стиль и атмосферу для известнейших кутюрье, домов моды и торговых марок.

Здания, построенные по проектам Читтерио-архитектора, известны на всём протяжении от Европы до Японии. Читтерио совместно с партнёрами выиграл немало архитектурных конкурсов, имеет несколько самых престижных профессиональных наград и званий. В чём секрет его успеха? Сам дизайнер своим жизненным девизом назвал любопытство. К тому же проектирует он, не прибегая к маркетинговым исследованиям и изыскам, а исходя из собственных представлений о том, что хорошо, а что нет. Он проектирует как бы «на себя и для себя», что позволяет ему во всех работах быть максимально честным и непосредственным. Возможно, это ключ к ответу, ведь никакой видимой экстравагантности ни в биографии, ни в облике, ни в пристрастиях маэстро нет.

Он обычный человек, с самыми заурядными желаниями и слабостями, просто он верен своему творческому кредо (а оно есть, и основывается на вполне конкретных традициях итальянских рационалистов), талантлив, много работает и живет в Италии - одной из красивейших стран мира.  

Антонио Читтерио родился в 1950 году в небольшом городке Меда к северу от Милана. Будущую специальность выбрал в 13 лет, так как с детства был погружён в мир прекрасной итальянской архитектуры и дизайна и рано проявил интерес к художественному творчеству. Уже в 18 лет во время учёбы он был впервые награждён за проект мягкой мебели. Окончил Политехнический университет в Милане, получив архитектурное образование, и, вполне в традициях универсализма итальянского архитектурного образования, сразу занялся предметным дизайном, основав вместе с Паолой Навоне (сотрудничество с Читтерио продолжалось до 1981года) совместную студию дизайна.

С 1972 года Читтерио начинает работать как дизайнер и консультант со многими известнейшими производителями мебели и освещения. Постепенно его заказчиками становятся: Arclinea, B&B Italia, Boffi, Brionvega, Flexform, Flos, Fusital, Hackman, Inda, Kartell, Pozzi & Ginori, Tisettanta, Tre-P&Tre Piu, Vitra... Примерно в 1981 он начинает проявлять интерес к архитектуре и дизайну помещений, организовывая мультидисциплинарную проектную студию с опытом проектирования от архитектуры до комплексного проекта, включающего архитектуру, дизайн и единую концепцию в качестве арт-проекта, что даёт возможность предлагать итальянским и зарубежным клиентам качественные универсальные услуги. 

Архитектурная практика Антонио Читтерио начинается  с 1983 года. Один из таких проектов (в сотрудничестве с архитектором Витторио Греготти) — реконструкция Художественной Галереи Brera в Милане, где Читтерио занимался залами Пьеро де ла Франческа и Рафаэля. В том же году Читтерио приступает к одному из самых продолжительных, комплексных и плодотворных сотрудничеств в своей жизни (оно продолжается до сих пор) - для B&B Italia он создаёт проекты мебели, шоу-румы, выставочные стенды и экспозиции. Неудивительно, что свою первую престижную дизайнерскую награду Compasso d'Oro Антонио Читтерио получил в 1987 за коллекцию мягкой мебели Sity, созданную именно для B&B.

В 1987 Антонио Читтерио начал профессиональное сотрудничество с немецким дизайнером Гленом Оливером Лёвом, вместе с которым они создали множество замечательных объектов типа успешной системы хранения «Mobil» для Kartell, за которую получили в 1995 Compasso d'Oro (для Читтерио он стал вторым). В сотрудничестве с Glen Oliver Low в дизайне Антонио Читтерио часто проявляются черты хай-тека, хотя о минимализме, рациональности и функционализме он всё равно не забывает.

В 1988 году начинается и другое, продолжающееся по сей день, крайне успешное сотрудничество дизайнера и архитектора — с Vitra. Разработанный совместно со всё тем же Oliver Low стул «Visavis» для Vitra отличается удивительной комфортабельностью - он сам «подстраивается» под вес тела сидящего. Другой шедевр, давший начало целой серии подобных офисных стульев, «AC1», всем своим видом «предлагает» тому, кто на него сядет, удобство и комфорт: 

не имеется никакой скрытой механики, гибкость материала и соответствующая телу динамичная и эргономичная форма «заставляют» человека принять самую оптимальную и удобную для него позу, индивидуально подстраиваясь к глубине местонахождения и весу тела. 

Наряду с успешной работой в сфере промышленного дизайна, Антонио Читтерио стремится всё более и более продвинуться на пути комплексного проектирования внешних и внутренних пространств и в 1987 году организовывает товарищество Antonio Citterio and Terry Dwan Architects совместно со своей женой, архитектором, уроженкой Калифорнии, Тэрри Дван. В течение следующего десятилетия они создали такие видные проекты как: коммерческий и административный комплекс в Seregno, Италия, миланcкий, амстердамский и антверпенский офисы для Esprit; завод для Vitra в городе Neuenburg, Германия; галерею Massimo de Carlo в Милане; частные дома в Европе и Японии.

В 1999 Читтерио реорганизовывает свою компанию, основывая совместно с Патрисией Вил мультидисциплинарную студию архитектуры, дизайна и графики «Antonio Citterio and Partners», которая насчитывала уже более 40 сотрудников, а в апреле 2000 года успех роста и развития фирмы был подкреплён въездом в самостоятельно спроектированное 7-этажное офисное здание на Via Cerva в центре Милана. В мае того же года совместно с Jan Hinrichs и Marlo Scheder-Bieschin в качестве партнёров (наряду с Citterio и Патрисией Вил) открыли офис в Германии, в Гамбурге. Читтерио активно руководит им при помощи интернета, согласовывая проектирование в реальном времени.

Наряду с проектной деятельностью Антонио Читтерио преподает в различных архитектурно-дизайнерских учебных заведениях, участвует в конференциях и читает лекции. В частности, он и по сей день преподаёт в Университете Архитектуры Mendrisio (Швейцария); преподавал в Domus Академии в Милане и в Universita La Sapienza в Риме.

В 2004 году издательство Electa выпустило монографию «Антонио Читтерио. Промышленный дизайн».

В области моды он проектирует и координирует стиль для Cerruti, Emanuel Ungaro, Stefanel и Zegna Sport, Ermenegildo Zegna. Читтерио создал флагманский бутик Valentino в Милане, бутики для Cerruti в Нью-Йорке и для Emanuel Ungaro в Париже и в Москве. Он изменил имидж Stefanel, создав экспериментальный магазин в Милане. Его проектирование для ювелирной и fasion-индустрии охватывает также демонстрационные залы для Альберто Аспесси, магазин для Фаусто Сантини в Дюссельдорфе и для De Beers в Лондоне. 

Будучи столь плодовитым и многогранным в творчестве, Читтерио говорит тем не менее на последовательном языке. Как замечает он сам: «Я делаю простую архитектуру и дизайн, потому что я всегда делал так, и я не могу измениться теперь». Сам мастер считает себя продолжателем традиций Чарльза и Рей Эймс, Луиса Кана, не отрицает влияния на свое творчество японца Tadao Ando, из коллег очень уважает Вико Маджистретти.

О себе как о минималисте он предпочитает не говорить, склоняясь к тому, что он просто верит в принцип «лучше меньше, да лучше», исследует любое проектное задание как проблему и находит максимально подходящее решение.

Несмотря на такой подход, Читтерио нельзя назвать традиционалистом, так как он внёс в дизайн немало инновационных идей, например, он может смешать искусственные материалы с натуральными или соединить традиционные формы с абсолютными линиями модерниста, поэкспериментировать с функцией (совместить мягкую мебель с полками для книг — диван Groundpiece), правда, делает он всё это вдумчиво и находит вполне спокойные пути без «радикального эклектизма» и иронии проектировщиков подобных Роберту Вентури и другим постмодернистам.

Все вещи Читтерио функциональны, эргономичны, отлично продуманы варианты их гибкой компоновки. Форма - современна, элегантна, но, при этом всегда ощущается преемственность дизайнерской традиции. Это позволяет использовать спроектированное Читтерио практически в любых стилевых решениях интерьеров. И это всегда отличный вариант для тех, кто ценит современный высокий дизайн, но предпочитает не слишком экстремальные идеи.  

Хорошей иллюстрацией является коллекция оборудования и предметов обстановки для ванной комнаты Axor Citterio. В ней миланский архитектор, как едва кто-либо ещё угадал дух времени, развив концептуальную идею развития пространства ванной комнаты из банального функционально банного помещения, служившего исключительно гигиеническим целям, в пространство релаксации. Axor создавался под девизом «Richness in Design» («Роскошь в дизайне»). При этом дизайн очень строгий и спокойный, можно сказать, даже простой. В чём же роскошь?